Studio Ghibli filmleri birçok kişinin kalbine yakın ve nedenini görmek zor değil. Japon film stüdyosu son kırk yılın en iyi anime filmlerinden bazılarını yarattı ve Batılı izleyiciler için anime ile eş anlamlı hale geldi.
Muhtemelen duymuş olabileceğiniz bazı Ghibli filmleri var – Komşum Totoro, belki de – ama Ghibli’nin en iyilerini arıyorsanız veya kişisel favorinizin stüdyonun filmografisinin geri kalanıyla nasıl karşılaştırıldığını bilmek istiyorsanız , sizin için bir rehberimiz var.
Ditching ekibinde sıralama yapmak için bir iç anket yaptık her Studio Ghibli filmi 1984’ten günümüze kadar yapılmış. Aşağıda görebileceğiniz en iyi seçimimizle başlıyoruz ve daha sonra oradan daha az tanıyanlara ve daha az sevilenlere geri sayıyoruz, ancak bu listedeki tüm filmler muhtemelen zamanınıza değer. İlk önce hangi filmleri izlediğinize öncelik vermenin bir yolu olarak bu kılavuza bakın.
Netflix’in şu anda dünya çapındaki hemen hemen her Ghibli filminin, ABD, Japonya ve Kanada’nın eksi haklarına sahip olduğunu belirtmek gerekir; ancak ABD’deki videolarınız, bu yıl TV yayın hizmeti başlatıldığında HBO Max’te izlemek isteyecektir..
Bölgenizde yayınlanacak Ghibli filmlerini nerede ve ne zaman bulabileceğinizin tam bir incelemesi için bu sayfaya bakın: Studio Ghibli filmlerini her yerden nerede izleyebilirsiniz.
Bugünün En İyi Netflix FırsatlarıNetflixNetflix 8,99 $ / mthView1st aylık ücretsizBiz en iyi fiyatlar için her gün 130 milyondan fazla ürünü kontrol ediyoruz
1. Ruhların Kaçışı (2001)
(Resim kredisi: Studio Ghibli)
Spirited Away, genellikle sohbette ve iyi bir nedenle ortaya çıkan ilk Studio Ghibli’dir. Bu güçlü masal – ruh dünyasına seyahat eden ve normal hayatına dönme umuduyla mistik bir hamamda çalışmak üzere sözleşmeli bir insan kızının – şüphesiz bir dönüm noktası animasyon parçası ve hepsinin en büyük filmlerinden biri zaman.
Karakterlerin kadrosu, örümcek ayaklı kömür ustasından ve onun küçük kurum spritelarından, hamamı sık sık geçiren kurbağalara ve ruhlara kadar – Chihiro’nun merkezi karakteri daha küçük ve daha çaresiz görünüyor çevresindeki dünya olur.
Gerçekten, 2D animasyonu piyasaya sürüldükten yirmi yıl sonra bile en iyi şekilde sergileyen bir film ve ünlü Ghibli yönetmeni Hayao Miyazaki’nin sinematik manzaraya getirdiği inanılmaz empati ve hayal gücünü sergiliyor. Sadece izle.
2. Komşum Totoro (1988)
(Resim kredisi: Studio Ghibli / Netflix)
Listemizde sıradaki aile klasiği Komşum Totoro. Her zamanki Ghibli tarzında, doğaüstü dünyayla karşılaşan iki kız – aslında – ortada.
Başlığın Totoro’su ‘ormanın kralı’, kocaman bir gülümsemeye sahip ormanlık bir ruh, sevimli bıyıklar ve bağcık peluşlar için yapılmış gibi görünen sevimli bir organdır (en az bir Hendek yazarı sahip olmayı kabul etti). Bir aile Japonya’nın kırsalındaki eski, görünüşte perili bir eve taşındığında, iki kız kardeş Totoro ve etraflarındaki manzarayı canlandıran büyülü güçler arasında hızla tökezliyor.
İçten bir film ve bir aile içindeki ayrılık acısını güzel bir şekilde yansıtan – kızların annesi hastanede hastalanıyor ve etrafındaki alanlarda kaybolan en küçük kardeş, sevilenin sevinciyle – birbirlerini mucizevi yollarla bulurlar. Sadece 90 dakika uzunluğunda, havadar ve canlandırıcı bir saat yapıyor.
3. Kiki’nin Teslim Servisi (1989)
(Resim kredisi: Studio Ghibli / Netflix)
Kiki’nin Teslimat Hizmeti, kendi yolunu oluşturma umuduyla hareketli bir şehre seyahat eden genç bir cadının servetlerini takip eden, hayvan tanıdık ve uçan süpürge sopasıyla tamamlanan Kiki’nin tamamen büyüleyici bir animasyon parçası..
Gizli tonlara rağmen, Kiki çoğunlukla cadı güçlerini pişmiş ürünler ve çocuk oyuncakları için kişisel bir kurye olarak kullanmakla ilgileniyor ve bir zeplin gösterisi yanlış gittiğinde bir kurtarma operasyonunun merkezi oluyor.
Yeni başlayan bir hikayenin tuhaf bir şekilde ele alınması ve beklenti ve bağımsızlığın baskılarıyla hassas bir şekilde ilgilenen bir hikaye olarak, herkes için harika bir film.
4. Yürüyen Kale (2004)
(Resim kredisi: Studio Ghibli / Netflix)
Ghibli oeuvre’in bir başka klasiği olan Howl’un Moving Castle, Star Wars filmlerini olumlu sıradan yapan sihirli unsurlarla doludur.
Film, gençliğini kaybetmek için bir cadı tarafından lanetlenen genç bir kızı (burada bir model görüyor mu?) Takip ediyor ve sevimli bir ateş iblisinin (Calicifer) desteklediği, kalbi olmayan boş bir büyücünün (Howl) seyahat mekanik kalesinde iş buluyor. ).
Şekillendirici tavuklar, manyak bir cadı ve filmin karakterlerinin kendilerini yakaladığı korkunç bir askeri çatışma ile bu, savaş ve sanayi korkularını kendimize kimlik ve inanç kaybına bağlayan bir film – ve sonra doğal olarak, güzel, onları geri getirmenin bir yolunu bulur. Sana satıyorsa, bu bir aşk hikayesi.
5. Nausicaä ve Rüzgar Vadisi (1984)
(Resim kredisi: Studio Ghibli / Netflix)
Nausicaä ve Rüzgar Vadisi ilk Ghibli filmi ve aynı zamanda stüdyodaki en iyi filmlerden biri. Savaşla harap olmuş bir dünyada gerçekleşiyor, şimdi büyük ölçüde çöle döndü, sadece birkaç yama ve ormanlık alan kaldı.
Prenses Nausicaä, gökyüzüne bir planörle giren ve doğanın eski ihtişamına nasıl geri döneceğini belirlemeye çalışan özel bir kaşif ve bilim adamıdır – heyecan verici kötü adamlar, muhteşem bir şekilde yaratılmış yaban hayatı ve özünde düşünceli bir çevre mesajı ile.
Amerikan dub’ları genellikle ekrandaki karakterlerin duygularından kopuk hissederken, burada inanılmaz bir seslendirme olduğunu göreceksiniz, Uma Thurman (Kill Bill), Patrick Stewart (Star Trek: Picard) ve hatta genç bir Shia LeBeouf ( Kanunsuz).
Film ayrıca ikonik Neon Genesis Evangelion anime yaratmaya devam eden genç bir Hideaki Anno’nun animasyon çalışmalarını da içeriyor – ve inanılmaz erimiş savaşçı seti parçasını tek başına izlemeye değer.
6. Prenses Mononoke (1997)
(Resim kredisi: Studio Ghibli / Netflix)
Nausicaä’nın ekolojik mesajını doğa ruhları dünyasıyla birleştiren Prenses Mononoke, Ghibli’nin daha olgun filmlerinden biridir. Ghibli’nin ünlü olduğu sevimli karakterler var (bu ağaç ruhları tapılası), ancak sevimli şeyler bile oldukça ağır temalar ve şok edici anlar arasında yer alır.
Bu, Prenses Mononoke’u Ghibli’nin tuhaf tarafına daha alışkın insanlar için zor bir film yapabilir, ancak bir Ghibli filminin ne olması gerektiği konusundaki önyargılarınızı sebat ederseniz, stüdyodaki en iyi filmlerden biriyle ödüllendirilirsiniz..
Feodal Japonya’da geçen hikaye, kaynaklara aç insanlar ve insanların yok ettiği bir ormanın tanrıları arasındaki bir savaşta yer alan Ashitaka adlı genç bir prens üzerine odaklanıyor. Macerası sırasında kurt tanrıçası Moro tarafından yetiştirilen Prenses Mononoke olarak da bilinen kurt süren bir insan kızla tanışır..
San insanlardan nefret eder, insanlar tanrılardan korkar ve Ashitaka ortada kalır. Karmaşıklaşıyor – ve bazen çok tuhaf – ve bunun biraz Fern Gully’nin şiddetli bir versiyonu gibi olduğunu iddia edebilirsiniz. Ancak, çarpıcı görseller ve arkasındaki güçlü mesajla da bundan çok daha fazlası. Japonya’nın gişe rekorunu kırmasının, tacını başka bir Ghibli şaheseri tarafından dövüldüğü 2001 yılına kadar saklaması için bir neden var… Spirited Away.
7. Porco Rosso (1992)
(Resim kredisi: Studio Ghibli / Netflix)
“Faktörden ziyade domuz olmayı tercih ederim.”
Bu çizgi size Porco Rosso hakkında her şeyden daha fazlasını anlatıyor – masal fantazi ve savaş filmi arasında bir yerde oturan ağır siyasetleşmiş bir animasyon. Marco Rossolini, AKA Porco Rosso veya ‘Kırmızı Domuz’un hikayesini anlatıyor. Eski bir Dünya Savaşı İtalyan savaş pilotu olan Rossolini, onu antropomorfize edilmiş bir domuz haline getiren gizemli bir lanet aldı – bu yüzden ‘Porco’ lakabı.
Hem tarihi hem de efsane arasındaki çizgide yer alan hem harika hem de tuhaf bir Ghibli masalı. Porco, Studio Ghibli’nin geniş harika karakter kataloğunun en unutulmazlarından biridir ve filmin şahin havacılık odaklı savaş filmlerinin ustaca geçmişi onu Studio Ghibli’nin zaten eksantrik oeuvre’ında eşsiz bir film haline getiriyor.
8. Prenses Kaguya Masalı (2013)
(Resim kredisi: Studio Ghibli / Netflix)
Prenses Kaguya’nın Hikayesi şüphesiz bu listedeki en güzel animasyon filmi. Açıklayıcı, boya fırçası stili kullanarak, modern animasyon geleneklerinden cesurca göze çarpıyor ve minimal çizilmiş eskizlerin ve renklerin merkez sahne olmasına izin vermekten korkmuyor..
Başparmak boyutunda Prenses Kaguya, bambu çekimlerinde yaşıyor ve onu kendi çocuğu olarak yetiştiren bir ağaç kesici tarafından eve götürülüyor. Hızlı bir şekilde (ve hızlı bir şekilde) hem lütuf hem de yüksüz sevinçten genç bir kadına dönüşür, ancak ağaç kesicisi ailesini başkente götürdüğünde, mistik kızına daha uygun asil bir yaşam tarzı aramak için basit yaşam tarzları yükselir..
Para, elbette, çeşitli soylu tacirlerin dikkatini ve asil kadınların ne kadar asil olduğuna dair bir dizi yeni kural da dahil olmak üzere kendi sıkıntılarıyla birlikte gelir demek davranmak. Bu listedeki bazı filmlerden daha üzücü – animasyonunun inanılmaz güçlerinin ve film boyunca çizilen ikna edici ilişkilerin desteklediği duygusal bir yığınla – ama yolculuğa çok değer..
9. Ateşböceklerinin Mezarı (1988)
(Resim kredisi: Studio Ghibli / Netflix)
Ateşböceklerinin Mezarı, bize sıkça anlatılan Ghibli filmi olarak biraz rezil değil zor konu göz önüne alındığında, izlemek.
İkinci kardeş savaşının son aylarında geçen, iki kardeş aileleri ve ülkesi küresel çatışma tarafından sarsılırken açlıktan ölmemeye çalışırken yıkıcı bir acı, acı ve hayatta kalma hikayesi..
Bu filmin yürek ısıtan Komşum Totoro ile aynı yıl çıktığına inanmak zor – ve sadece gözyaşlarına taşınmaya hazırsanız izlemek için bir film. Bununla birlikte, bu listedeki çoğun aksine Netflix’te yayın yapmak mümkün değildir, bu nedenle 4K Blu-ray kopyası bulamazsanız başka bir yerde bir kiralama bulmanız veya satın almanız gerekir.
10. Sadece Dün (1991)
(Resim kredisi: Studio Ghibli / Netflix)
İnsanlar Ghibli filmlerini düşündüklerinde, muhtemelen fantastik görüntüler veya bir tür sihir düşünürler. Ancak sadece dün, bu listedeki en topraklanmış Ghibli filmi. İçinde Tokyo merkezli bir kadın, süreçte çocukluğuna geri dönerek kırsal bölgeye bir yolculuk yapıyor. Bu, yetişkinliğin gerçekleri ve hayallerimizle dünyanın neresinde olduğumuz arasındaki kopukluk hakkında bir film.
Elbette, konuşan bir kedi ya da sihir içermiyor, ama belki de konudaki en olgun Ghibli filmi. Sadece Dün bazen derin bir melankolik film olabilir, özellikle yirmili yaşların sonlarındaysanız (otuzların başlarında) ve hayatınızla ne yaptığınızı merak ediyorsanız. Bu filmin gerçekte ne kadar önemsiz olduğunu vurgulayamayız.
11. Kalbin Fısıltısı (1995)
(Resim kredisi: Studio Ghibli / Netflix)
Schoolgirl Shizuku, listemizdeki bir sonraki filmde yer alan yakışıklı (ama tuhaf) konuşan bir kediyle tanıştıktan sonra, okulunun pahasına bile her şeyi yazımını iyileştirmeye döken hevesli ama sinirli bir yazar..
Shizuku, çok daha yaşlı birinden bekleyebileceğiniz yaratıcı bir acıdan geçiyor, bu da Ghibli arka kataloğu arasında ilginç bir film yapıyor.
Gerçekten, kendini gerçekleştirme ile ilgili yeni bir hikaye. Tematik olarak, Sadece Dün ile küçük bir geçit var, ancak konuşan kedinin varlığı onu daha geleneksel bir Ghibli filmi gibi hissettiriyor. Kesinlikle harika bir Ghibli çifte faturası yaparlardı.
12. Kedi Geri Dönüyor (2002)
(Resim kredisi: Studio Ghibli / Netflix)
Bir kedinin bir kamyona çarpmasından kurtarıldıktan sonra, lise öğrencisi Haru’ya kedinin pençesini evlilikte sunar. Kurtardığı kedinin Kedi Krallığı prensi olduğu ortaya çıktı ve karışık cevapları evet olarak alındı. Aslında bir kedi prenses olmak istemeyen Haru, Haru’nun evliliğinin gerçek sonuçlarını bilen pürüzsüz ve iyi huylu bir kedi beyefendi olan Baron’un yardımını istiyor: sonsuza dek Kedi Krallığında sıkışıp kalmış bir kedi olacak.
Kedi İadeleri her zaman en iyi Ghibli filmlerinden biri olarak kabul edilmez, ancak herhangi bir kedi sevgilisinin izleme listesinde olması gereken yürek ısıtan ve komik bir masaldır..
13. Ponyo (2008)
(Resim kredisi: Studio Ghibli)
Ponyo, klasik çocuk masalınızdır. Sosuke, su altında yaşamaya devam etmek yerine insan olmak isteyen bir Japon balığı prensesiyle – tatlı bir şekilde Ponyo adını verdiği – bir gezintiye çıkıyor..
Ponyo’nun babası insan olamayacağı konusunda ısrarcıdır, ancak prenses Sosuke’yi ve içinde yaşadığı insan dünyasını daha fazla tanımaya başlar. Hikaye insanlık konularına ve doğal dünya ile ilişkimize değinir – ve bazı sevimli animasyonlar da içeriyor.
14. Marnie Oradayken (2014)
(Resim kredisi: Studio Ghibli / Netflix)
Genç kız Anna, Japon Hokkaido adasındaki aileyi ziyaret etmeye gider, ancak gizemli bir köşk ve Marnie adında daha gizemli bir kızla karşılaşır. İki kız arkadaş olunca ve hayaller gerçekle karışmaya başladığında, Anna geniş ailesi ve yaz için taşındığı kasaba hakkında daha fazla şey öğrenir.
Marnie Vardığında Stüdyoda hiatus başlamadan önce Studio Ghibli etiketi altında üretilen son uzun metrajlı film olmaktan dolayı özellikle acı bir tatlı var – yine de önümüzdeki birkaç yıl içinde başka bir film (Nasıl Yaşayacaksınız?).
15. Gökyüzündeki Kale (1986)
(Resim kredisi: Studio Ghibli / Netflix)
Kale! Gökyüzünde! Hayao Miyazaki’nin de yönettiği bir steampunk macerasında isteyebileceğiniz kadar çok robot, hava gemisi ve değerli tılsım içeren bu erken Ghibli filminden çok daha fantastik olamazsınız..
Bu filmin daha mekanik yönlerinin yanı sıra iyi bir sihir çizgisi var ve yayınlandıktan sonraki on yıllar boyunca kalıcı etkisi göz önüne alındığında bazı tanınmış ikonografiyi gördüğünüzden emin olabilirsiniz.
16. Komşularım Yamadas (1999)
(Resim kredisi: Studio Ghibli / Netflix)
Kalbi kırıcı güzelliğin filmleri gayet iyi ve güzel, ancak daha basit bir animasyon komedisinin peşindeyseniz, Komşularım Yamadaslar tam olarak uygun olabilir.
Geleneksel Ghibli filmlerinden daha çizgi roman tarzı kullanan Yamaçlarım Yamadas, 90 dakikalık bir hikaye yerine birkaç küçük vinyet halinde ayrılmıştır. Olaylar oldukça yerli – aile argümanları, bir süpermarkette bir çocuğu kaybetmek ve benzerleri – ancak bu listedeki diğer filmlerin daha büyük oyuncuları ve dünya-trotting hikayeleriyle yakalanması zor bir kalp ve basitlikle.
17. Rüzgar Yükseliyor (2013)
(Resim kredisi: Studio Ghibli / Netflix)
Başka bir WW2 filmi, ancak çatışmaya daha takdir edilebilir bir açıdan yaklaşan film. Rüzgar Yükseliyor, savaş sırasında Japonya’nın hava kuvvetleri tarafından konuşlandırılan Mitsubishi A5M avcı uçakları için tasarımlar yaratan mühendis ve tasarımcı Jiro Horikoshi’nin bir biyografisi..
Bu, Horikoshi’nin uçakların kaçınılmaz olarak buldukları çatışma anlarından ziyade büyük ölçüde uçuş hayal kurmaya harcadığı dalgın saatlere odaklanan merakla sessiz bir film. Filmin kısa ama etkili deprem animasyonu bunu değerli bir saat haline getirmeye yardımcı oluyor.
18. Arrietty (2010)
(Resim kredisi: Studio Ghibli / Netflix)
İngiliz klasik çocuk kitabı The Borrowers, Arriety, hikayeye benzersiz bir Ghibli lezzeti veriyor. Hikaye, küçük bir kızı keşfeden Sh called adlı genç bir çocuğu takip ediyor – ve Shō ailesinin çevresinde yaşayan Arriety adlı, bir evin duvarlarında rahatça yaşayacak kadar küçük bir şekilde konuşabiliyoruz, gizlice küçükleri için yiyecek ve diğer eşyaları alıyoruz aile.
Diğer birçok Ghibli masalından farklı olarak, Arriety’nin hikayesi, Shō ile filmin başlık karakteri arasındaki ilişkiye odaklanan doğada küçüktür. İlginç karakterlere sahip büyüleyici bir film, ancak stüdyodan mutlak favori olmanız pek olası değil.
19. Poppy Tepesi’nden Yukarı (2011)
(Resim kredisi: Studio Ghibli / Amazon)
Up on Poppy Hill, babası senaryoyu yazarken filmi yöneten Hayao Miyazaki’nin oğlu Gorō’nun ikinci özelliğiydi. Yatılı okulda, okul kulüp evlerini yenileyen ancak daha sonra yerel bir işadamı endüstriyel motivasyonlarından korumak zorunda olan bir grup öğrenciyi takip eder..
Hiçbir şekilde zor vurmayan bir film değil, ancak boş bir akşam onu rahatsız edici bir saat haline getirmesi gereken bir tatlılık ve kalbe sahip.
20. Pom Poko (1994)
(Resim kredisi: Studio Ghibli / Netflix)
Rakunlardan hoşlanıyor musunuz? Pom Poko’nun yönetmeni Isao Takahata da bu ilginç animasyon özelliğiyle sonuçlandı, sinir bozucu insanların evlerini mahvetmesini önlemek için konut gelişmelerini durdurmak için bir araya gelen bir rakun topluluğunun yaşamları hakkında.
Pom Poko hakkında dikkat çeken şey, Komşularım Yamadas’ın çizgi roman tarzı ve rakunların daha gerçekçi tasvirleri ile aralarındaki bir şey arasında atlayarak animasyon stilleri karışımı. Aptalca, düşünceli bir topluluk hikayesi ve sıkıntı karşısında bir araya gelme – ‘çöp pandalarına’ biraz farklı bakmanıza neden olabilir.
21. Dünyadan Öyküler (2006)
(Resim kredisi: Studio Ghibli / Netflix)
Bu fantezi macerası, Ursula K. Le Guin’in aynı adlı kısa hikayeler koleksiyonuna dayanıyor – yaşam ve ölüm güçleri arasında dengeyi korumak için mücadele eden ejderhalar, büyücüler ve kılıçlıların dünyasını sunuyor..
Earthsea, başlangıçta danışman olarak getirilen ancak filmi (babasının isteklerine karşı) yöneten Miyazaki’nin oğlu Gorō tarafından da yönetildi. Filmin diğer Ghibli başlıklarının zirvelerine ulaşmasını engelleyen ince bir çizim ile – ki bu bir ilk özellik gibi geliyor. Yine de bir saat değer.
- 2020’de izlemek için en iyi anime serisi kılavuzumuza göz atın
- Ve anime için en iyi TV akışı hizmeti (ipucu: Netflix değil)
